Репортажи

Иконописцы ПСТГУ расписали десятки храмов и монастырей в постсоветской России

Копии шедевров христианского искусства, выполненные студентами, представлены на выставке в Академии художеств

Москва, 11 марта, Благовест-инфо. Более ста копий произведений церковного искусства от античности до нового времени, созданные за 30 лет студентами Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета (ПСТГУ) выставлены в залах Российской академии художеств (РАХ). Участие в церемонии открытия экспозиции руководителей РАХ, Суриковского института, ПСТГУ и представителей Оптиной пустыни говорит о высоком признании художественной школы православного университета, а также о ценности светского и церковного творческого сотрудничества. Преподают на факультете церковных художеств ПСТГУ мастера РАХ и Суриковского института.

В экспозиции представлены копии работ разных эпох и видов храмового искусства. В их числе: IV–V в. – мозаики Равенны, Италия; XI в. – мозаики собора Святой Софии в Константинополе; XII в. – мозаики монастыря Святой Екатерины на Синае, фрески Северной Македонии, Кипра, и Мирожского монастыря во Пскове; XIII в. – фрески из римских базилик и армянского монастыря, мозаика из Византийского музея в Афинах; XIV в. – сербские фрески из Высоких Дечан в Косово, орнамент из монастыря Хора в Константинополе, фрески из церкви близ Скопье, Македония и фрески грузинского монастыря Сапара. XVII век представлен фресками русских мастеров, выполненных в Ростовском Кремле и Спасо-Яковлевском монастыре на озере Неро.

Вице-президент Российской академии художеств Виктор Григорьевич Калинин отметил «невероятно высокое качество» работ. «Это не только копии – я бы их назвал списками. Здесь представлены не только иконы, но и фрески на камне, мозаики. Это настоящее творчество, настоящее проникновение в эту духовную среду. Поэтому Академия художеств невероятно рада, что эта выставка сейчас развёрнута в ее залах», – сказал Калинин.

Ректор Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова Анатолий Александрович Любавин увидел в экспонатах «преображенное пространство». «Здесь чувствуется некая тайна. И сюда, мне кажется, полезно приходить в тишине», – сказал Любавин.

Вице-президент Российской академии художеств Андрей Андреевич Золотов подчеркнул, что хотя в экспозиции копии работ многих веков, но она современная. «Это выставка современного искусства. Она духовно наполненная и возвышающая. Это искусство современных художников, и в этом смысле оно современно. Это искусство, которое и сохраняет, и охраняет. И своей любовью приближает к нам то, что создано в далекие времена людьми, которых мы в лицо не ведаем, но их присутствие чувствуется, – считает Золотов. – И в этом отношении выставка имеет большое значение для внутренней жизни академии и для художественного процесса, который академия аккумулирует».

Храмы, расписанные студентами ПСТГУ

Ректор ПСТГУ протоиерей Владимир Воробьев поблагодарил за помощь, которую православный университет со дня его основания «всегда находил в преподавателях и выпускниках суриковского института». Он особенно отметил Евгения Николаевича Максимова, вице-президента РАХ, который одновременно возглавляет кафедру монументального искусства ПСТГУ, и искусствоведа протоиерея Александра Салтыкова, возглавляющего Факультет церковных художеств ПСТГУ с его основания. Оба мэтра не смогли прийти на открытие выставки из-за болезни. «Для нас эта выставка – большой праздник. Само существование такого факультета и иконописного отделения в МДА – это победа. За советский период был много утрачено. Сегодня мы можем сказать, что церковное искусство живет, и стало притягательным для множества людей. Здесь не показаны интерьеры расписанных храмов, их уже много за эти 30 лет. И каждый из этих храмов является большим событием в мире искусства», – сказал ректор.

На сайте ПСТГУ указаны несколько храмов, в которых работали студенты вуза. Конечно, студенты трудились над благоукрашением Свято-Владимирского и Тихоновского храмов в главном здании ПСТГУ в Лиховом переулке, создали мозаики на здании университета и Никольском храме ПСТГУ на Новокузнецкой. Самые крупные масштабные работы – Никольский собор Хотьковского монастыря, храм-памятник в честь Воскресения Христова Катынского мемориального комплекса, домовая церковь сщмч. Петра, митрополита Крутицкого в Традиционной гимназии в Москве, Крестовоздвиженский храм в Алтуфьево, церковь Димитрия Солунского в Хорошеве, Свято-Софийский детский дом. Есть роспись и мозаики в Оптиной пустыне. Сделана мозаика святителя Алексея для ЦКБ им свт. Алексия, в храме блгв цар. Димитрия, Знаменском храме при 1-й Градской больнице. Силами ПСТГУ созданы иконостасы в храме Петра и Павла в Ясеневе, придела Новомучеников в храме Троицы в Вишняках, Крестильного храма хирургического корпуса 1-й Градской, домовой церкви Луки Войно-Ясенецкого сердечно-сосудистого центра им. Бакулева, Сретенского храма центра развития детей и молодежи Свято-Данилова монастыря. Работы студентов есть в храме Александра Невского, пос. Барсово, Владимирской обл., храме Смоленской иконы Богоматери в с. Бородино, храма Архангела Михаила г.Пущино, Никольском храме Наро-Фоминска , пос. Каменское. Мозаики мастерской ПСТГУ есть в Клину и на Дагомысе.

Сотрудничество художников и православного вуза началось с Оптиной пустыни

Доцент кафедры иконописи ПСТГУ М.О. Глебова рассказала, что у истоков художественного факультета Свято-Тихоновского университета была Оптина пустынь. «Все началось с Казанского собора. Евгений Николаевич привёз туда учеников Игоря Юрьевича Самолыго и других, которые стали руководителями нашей монументальной кафедры. Я не прямой ученик Евгения Николаевича, но себя считаю ученицей. После того как мы вместе возрождали росписи и иконостас в Оптиной пустыни мы, ученики его, составили кафедру монументального искусства в нашем университете, и Евгений Николаевич стал руководить нашими работами».

Насельник Оптиной пустыни игумен Филипп (Перцев) вспомнил как именно произошла эта первая встреча в Оптиной, когда он был там в качестве студента Суриковского института. «Вспомнилось, как 28 лет назад Евгений Николаевич Максимов привёз своих учеников в Оптину пустынь, и начали совместно расписывать Казанский храм. Как раз я попал в то время, когда учился в Суриковском институте, и мне говорили, что вот ты берёшь такие темы, что если бы ты попробовал это сделать в прошлом году, тебя отчислили бы сразу. Мы как раз попали на тот рубежный период. Удивительный прорыв за эти годы. Здесь выставлено далеко не все, может быть, одна десятая часть о того, что сделано. Роль Свято-Тихоновского университета трудно переоценить –- это вдумчивое умение к изучению и технологий, и всех особенностей письма».

Особое наследие русского искусства – Ростов Великий

Секретарь правления Союза художников России Сергей Александрович Гавриляченко: «Эта выставка – камертон. Настроится культура на это видение, понимание – спасёмся. Не настроимся – будем пребывать в каких- то иллюзиях. Эти величайшие две школы – ещё школа в лавре МДА – именно у них это серьезнейшее, почтительнейшее, глубинное проникновение в суть». Гавриляченко заметил, что в свое время выставки знаменитого художника-копииста средневековой живописи Адольфа Николаевича Овчинникова «меняли представление целого поколения», и сейчас посвященная ему выставка проходит в Третьяковской галерее на Крымском валу. «И это собрание в залах Академии показывает какой пройден путь не только в понимании, но и насколько трудное медленное восстановление», – считает художник. «Многолетний зав по науке ростово-ярославского музея заповедника Владимир Васильевич Зякин говорил, что если для императорской академии второй академией была Европа – Италия и Франция, то для вас, говорит, москвичей – это Ростов Великий, это особое наше наследие, это последний великий всплеск древнерусской традиции, уже испытавшей влияние Запада. На Ростове можно изучить грандиозность симфонического композиционного строения, эту сохранившуюся величайшую культуру цветописи. Это, кстати, читается и здесь», – убежден художник.

Член-корреспондент РАХ Ремнев Андрей Владимирович рассказал о многолетней работе студентов Суриковского института в Ростовском кремле, а также о недавней практике в соседнем Спасо-Яковлевском монастыре: «Последние 10 лет благодаря благоволению церковного начальства, властям Ярославской области, нам представилась уникальнейшая возможность копирования фрескового иконостаса XVII века в Зачатьевском храме Спасо-Яковлевского Дмитровского монастыря. К сожалению, возможность эта уже утрачена, леса разобрали. Я благодарен ребятам, которые очень активное участие принимали в исследовании стенной живописи. И в этом отношении удивительную роль сыграло участие церковного начальства. Я очень благодарен Церкви, которая поддержала желание светского вуза работать в стенах монастыря. Нам были созданы все условия. Ребята питались в монастырской трапезной, насельники монастыря проявляли интерес к работам живописцев». Руководитель работ рассказал, что студенты применяли старинные технологии при создании своих работ. «Копирование оригинала непростой процесс, меняется свет, бывает темно, и поверхности не всегда в идеальном состоянии. Ребята пользовались практически теми же самыми красками, пигментами, которые использовались в XVII веке, нашли даже возможность покупать азурит, растирать его, обогащать цвет. Ребята оказались такими сотворцами. В таком соседстве с работами учеников ПСТГУ получилась замечательная экспозиция».

Впечатления

Все участники вернисажа с большим интересом рассматривали выставку. Среди них был Андрей Андреевич Золотов, пристально всматривавшийся в орнамент. На вопрос, чем заинтересовало его это изображение, сказал: «Какой-то удивительно прихотливой гармонией. Есть какая-то внутренняя логика, внутренне видение руки. В этом всем гармония, несмотря на разные детали рисунка. Это выразительно, дирижирует пространством. Замечательная вещь», – поделился впечатлением Золотов.

Андрей Владимирович Ремнев показал копии ростовских фресок и спасо-яковлевских. Такие яркие краски, отметил он, передают оригинальные. Все это было сделано в XVII веке при митрополите Ионе Сысоевиче и хорошо сохранилось; и было очень интересно копировать фресковый иконостас, такое теперь редко где можно увидеть.

Елена Дорофеева (текст и фото)

Ваше имя: *
Ваш e-mail:
Отзыв: *
Введите символы, изображенные на рисунке (если данная комбинация символов кажется вам неразборчивой, кликните на рисунок для отображения другой комбинации):