Репортажи

Фестиваль современного церковного искусства «Видеть и слышать» открылся в Москве

Москва, 27 октября, Благовест-инфо. Фестиваль современного церковного искусства «Видеть и слышать» открылся в Москве, в выставочном зале на Кузнецком Мосту. С 27 октября по 4 ноября на этой площадке под эгидой Московского союза художников более двухсот скульпторов, художников и архитекторов трех поколений представят около трехсот авторских работ, выполненных в разных стилях, техниках и направлениях. В рамках фестиваля пройдут круглые столы, лекции, мастер-классы, презентации и концерты церковных хоров.

«То, что мы видим на этом фестивале, свидетельствует о том, что искусство в Церкви живо, оно свободное и разнообразное. А свобода в творчестве возможна только в соотнесении с теми смыслами, которые дает нам Священное Писание», – сказал на торжественной церемонии открытия фестиваля его генеральный продюсер Дмитрий Трофимов, художник, иконописец, руководитель мастерской «Царьград». По его словам, художникам, работающим в области церковного искусства, важно видеть и слышать друг друга, а священнослужителям и всему церковному народу фестиваль дает представление о тенденциях современного христианского искусства. Трофимов поблагодарил Московский союз художников (МОСХ), в сотрудничестве с которым удалось организовать фестиваль. От имени МОСХа гостей приветствовал его председатель, академик Российской академии художеств Виктор Глухов.

Епископ Наро-Фоминский Никандр (Пилишин), председатель Финансово-хозяйственного управления Московского патриархата, в своем приветственном слове также затронул тему развития церковного искусства. «Выставка – свидетельство того, что христианское сердце русского народа живо. Хочется, чтобы искусство развивалось не только ради искусства; важно, чтобы эти произведения напоминали, ради чего мы все работаем – ради Господа… Мы все – кисточки в руках Великого Творца, все пытаемся Ему подражать», – сказал он, напомнив, что фестиваль проходит под евангельским девизом «Да будут все едино».

От имени Патриаршего совета по культуре и его председателя митрополита Симферопольского и Крымского Тихона (Шевкунова) гостей приветствовал священник Владислав Мишин, и.о. председателя Экспертного совета по церковному искусству, архитектуре и реставрации. Он отметил уникальность этого фестиваля, соединяющего на своей площадке шедевры церковного искусства и музыки – каждый день в программе форума планируются выступления монастырских, приходских и светских профессиональных хоровых коллективов, исполняющих церковные песнопения. Торжественная церемония открылась концертом Московского синодального хора.

Ольга Зуева. Благовещение и Рождество Богородицы. Медь, горячая эмаль

В экспозиции представлено необыкновенное разнообразие жанров и техник церковного искусства: помимо традиционной темперной иконописи, фресковой живописи (во фрагментах и эскизах) и мозаики, здесь можно увидеть горячую эмаль на меди, резные иконы на разном дереве, произведения из керамики и глазурованного шамота, гальванопластику, венецианскую штукатурку, бронзовые рельефы, искусственный камень и живопись на натуральном мраморе, витраж и роспись по стеклу.

Как воспринимается в Церкви такое разнообразие? Нет ли у церковного народа, приверженного традиционным формам и техникам, отторжения подобных новаций? Отвечая «Благовест-инфо» на этот вопрос, Дмитрий Трофимов сказал: «Наша Церковь как собор людей сама по себе очень многообразна: и во вкусовом отношении, и в социальном, и в культурном. Это разнообразие – некая особенность и сегодняшнего искусства, в котором нет доминирования единого стиля. То, что в Церкви есть запрос на такое разнообразие, видно по тем заказам, которые получают художники. Хорошо, когда происходит творческое соединение заказчиков, у которых есть запрос на определенную стилистику, и художников, которые в этой стилистике работают, и у нас много таких примеров. Поэтому та свобода, которая есть сегодня в церковном искусстве, очень отрадна. Конечно, мы помним о том, что Христос сказал: пусть и пшеница растет, и плевелы. Когда и то, и другое вырастет, только тогда мы поймем: сорняки это, которые нужно вырвать, или подлинное произведение церковного искусства, которое может стать частью Священного Предания Церкви».

Рассказывая по просьбе «Благовест-инфо» о примерах новой иконографии, которых тоже много на выставке, Трофимов обратил внимание на работу маститого иконописца Александра Чашкина «Тайная Вечеря», в которой мастер в вертикальной композиции символически соединил последнюю трапезу Христа с учениками и Голгофу.

По-новому написала образ святителя Николая Японского, покровителя всех миссионеров, художница Евгения Попова: она использовала в надписаниях и на свитке японский язык, на который святитель перевел Священное Писание, а фон украсила японским пейзажем и цветущей сакурой.

К неожиданным образам можно отнести также работы Дарьи Смирновой, известной как прекрасный мозаичист. Она представила икону Симеона Нового Богослова, написанную красками на мраморе. Здесь техника и иконография оказались взаимосвязаны: сама структура камня надоумила художника особым образом изобразить Божественное Откровение, которое изливается на святого.

 Образов святителя Николая в экспозиции очень много, они разнообразны и по иконографии, и по технике исполнения. Трофимов обратил внимание на работу мастерской «Царьград» «Святитель Николай «Расстрелянный» – ничего подобного ранее видеть не приходилось: нимб и контур облачений святого, а также поля испещрены металлическими звездочками, которые напоминают следы от пуль. А на поле закреплена настоящая ружейная пуля с пояснением, что это одна из тех путь, которые попали в икону святителя Николая на Никольской башне Московского Кремля во время революционной смуты 1917 года.

Говоря о соотношении традиции и новации в церковном искусстве, Трофимов отметил, что дискуссия об этом активно развивается уже более четверти века. «Она плодотворна, так как любой диалог в конце концов приводит к дальнейшему взаимопониманию», – сказал он и пригласил всех желающих поучаствовать в продолжении этой дискуссии на круглых столах и конференциях в рамках фестиваля.

На выставочной площадке фестиваля «Видеть и слышать» в Московском Доме художника (Кузнецкий мост, 11) ежедневно будут проводить бесплатные экскурсии для взрослых и детей. Будут организованы концерты лучших хоровых коллективов духовной музыки, показы фильмов о христианском искусстве, пройдут пять мастер-классов известных художников, пять просветительских лекций искусствоведов по иконографии и о художниках, пять мастерских для детей и взрослых по росписи, мозаике, иконописи, каллиграфии и золочению, три творческие встречи с презентациями книг, три круглых стола по актуальным вопросам церковного искусства. Среди молодых художников пройдет конкурс на лучшую работу. Среди журналистов – конкурс на лучшее освещение фестиваля. Проект «Видеть и слышать» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Информацию о программе можно получить Вконтакте: https://vk.com/art_in_church, Телеграм: https://t.me/videt_i_slyshat и YouTube: https://youtube.com/@artinchurch 

Текст, фото: Юлия Зайцева

Ваше имя: *
Ваш e-mail:
Отзыв: *
Введите символы, изображенные на рисунке (если данная комбинация символов кажется вам неразборчивой, кликните на рисунок для отображения другой комбинации):