Благовест-Инфо
Благовест-Инфо
Контакты Форум Подписка rss




Расширенный поиск


 
Благовест-Инфо


  • Апрель

Концерты фонда «Искусство добра» в соборе на Малой Грузинской. Москва

  • 5-25 апреля

IV Великопостный хоровой фестиваль. Москва

  • 17 апреля

Традиционная предпасхальная распродажа книг издательства «Никея». Москва

  • 17 апреля

Встреча с протоиереем Алексеем Уминским. Москва

  • 22 апреля и 15 мая

День открытых дверей в Общецерковной аспирантуре и докторантуре. Москва

  • Май

Концерты фонда «Искусство добра» в соборе на Малой Грузинской и Библиотеке искусств им. А. П. Боголюбова. Москва

  • 21-23 мая

I Всероссийская научно-практическая конференция «Историческая память молодого человека: способы формирования и пути сохранения». Москва

  • Июнь 2021

Онлайн-конференция Museum of Russian Icons Digital Conference

  • 17-19 сентября

Конференция «Кризис: суд или открывающиеся возможности». Москва

  • Ноябрь 2021

V Конгресс российских исследователей религии. Санкт-Петербург

Все »











Репортажи

Круглый стол «Искусство России XX века в храме и около его стен» состоялся в Российской Академии художеств

18.12.2020 11:50 Версия для печати

Москва, 18 декабря, Благовест-инфо. Круглый стол на тему «Искусство России XX века в храме и около его стен» состоялся в Российской академии художеств (РАХ) 16 декабря в формате ZOOM-конференции. В своих докладах участники с разных сторон рассматривали проблему соотношения двух основных форм реализации религиозных тем в искусстве России ХХ века: культовое (церковное) и религиозное-внеконфессиональное, выявив их принципиальное различие и одновременно те связи, которые между ними существуют. Доклады были посвящены не только христианскому искусству: поликонфессиональность России была представлена сообщениями о современном искусстве буддизма и ислама. Участников приветствовали первый вице-президент РАХ Виктор Калинин и
Директор НИИ РАХ Наталия Толстая.

А.Чашкин. Икона Троицы — https://cyplive.com/ 

С первым докладом «Трактовка традиционного канона в творчестве иконописца Александра Ивановича Чашкина» выступила искусствовед Анна Рындина (НИИ РАХ). Она напомнила, что Чашкин начал писать иконы еще в 1985 г., после встречи с игуменом Зиноном (Теодором) в Даниловом монастыре в Москве. Иконы Чашкина написаны в традиционной технике темперного письма, в рамках византийского канона, но внутри этого канона есть место оригинальным техническим решениям, современным материалам, например, он любит писать фоны в технике пуантелизма, отметила Рындина. Она привела слова  одного из греческих иконописцев, который  назвал Чашкина «мостиком между Византией и Россией». «У него свой узнаваемый стиль, при этом в рамках канона», – отметила докладчица. «Иконописец должен корнями уходить в почву- традицию, а вершина его должна быть в иных мирах…», – рассуждала исследовательница.

Тема доклада Ирины Языковой (Библейско-богословский института св. апостола Андрея) «Авторская икона. Где проходят границы канона» звучит полемично, потому что в течение долгого времени искусствовед отстаивает понимание иконописи именно как искусства, а иконы – как авторского произведения. Точка зрения ее оппонентов, как ее видит докладчица, заключается в том, что иконопись – не более чем благочестивое ремесло, и, следуя средневековой традиции анонимности, художники не должны выражать в иконе свой авторский взгляд и стиль, но призваны копировать лучшие образцы прошлого. Однако уже монахиня Иулиания (Соколова),  первый мастер, который сохранил традицию иконописания и стоял у истоков  возрождения иконописи в конце 80-начале 90-х гг., использовала авторские разработки. Они касались, в основном, иконографии (многие сюжеты матушке Иулиании приходилось создавать с нуля), в меньшей степени – стиля, сказала И. Языкова, упомянув ее широко известные произведения. 

Икона «Всех святых, в земле российской просиявших» — пример новой иконографии матушки Иулиании (Соколовой)  — https://icon.spbda.ru

Еще один отец-основатель возрождающейся иконописи в 90-е гг. – архимандрит Зинон (Теодор), у которого учились многие иконописцы. Его эволюция как художника показательна: он никогда не занимался слепым копированием, но глубоко погружался в изучение традиций сначала древнерусской иконописи, потом – Византии, ныне – раннехристианского искусства. В этих поисках ярко проявлялся его узнаваемый авторский стиль, он никогда не страшился эксперимента, отметила Языкова.

В ходе доклада искусствовед продемонстрировала еще ряд работ иконописцев, относящихся к 90-м годам: Александра Соколова, Александра Лавданского, о. Андрея Давыдова,  Ирины Зарон и Сергея Антонова и других, чтобы показать, что феномен «авторской иконы» возник не сегодня, что эти мастера уже четверть века назад,  равняясь на лучшие образцы, создавали авторские произведения искусства, раздвигая рамки канона. «Иконопись – конечно же искусство, а искусство существует по определенным законам, и у церковного искусства есть своя специфика», – утверждает искусствовед, куратор многих выставок современной иконописи.

Художник Гор Чахал (РАХ) представил доклад «Перспективы и практики христоцентричного искусства». Рассуждая о глобальном кризисе секулярного мировоззрения и искусства, основанного на внерелигиозном гуманизме, он утверждал, что сегодня неизбежно возвращение искусства «к живому источнику» – религии: «Сегодня искусство может быть только религиозным». В дискуссиях о том, что такое христианское искусство (существует много разных подходов и определений) «определяющим центром должен быть Христос», считает Гор Чахал: «Нас должно интересовать не абстрактное религиозное искусство, а именно христоцентричное» – и от него, кругами, расходятся разные сферы: искусство литургическое, далее – то, что уместно в храмовой ограде, потом - на выставках и т.д.

Художник назвал этапные события в развитии диалога Церкви и искусства в России, первым из которых он считает выставку «Двоесловие/диалог» в Татьянинском храме. В настоящее время он видит новый этап соработничества Церкви и художников, ознаменованный подготовкой первого биеннале христоцентричного искусства, которое откроется 14 марта 2021 г. на Черниговском подворье в Москве под эгидой митрополита Волоколамского Илариона.

Роман Багдасаров (Журнал «Искусство и религия») в докладе «Механизмы актуализации церковного искусства и религиозно-мистическая живопись» размышлял о том, что лежит в основе религиозной живописи. По его словам, на протяжении веков новое в христианском искусстве возникало как отражение духовных практик, мистического опыта реального созерцания. В наше время об этом говорить не приходится: с 1990-х гг. Церковь ориентировала большинство церковных художников на «копирование прошлого», потому что она сама «не хочет ничего нового». На примере росписи нового храма Вооруженных сил докладчик показал, что художниками не был осмыслен «мистический религиозный опыт советского периода», так называемый «советский сакралитет», основанный на «мемориализации павших», и в результате возникли такие образы, как Богоматерь Заступница. Багдасаров не давал оценок фрескам нового храма, но для него очевидно, что движение дальше в христианском искусстве должно опираться на серьезное переосмысление мистического созерцания, если оно возможно.

Е.Спасский «Совесть». 1934 г. http://www.e-spassky.ru/ 

Мистический опыт очевидно лежал в основе творчества художника Евгения Спасского (1900-1985), которому посвятила  свой доклад Вера Головина (ГТГ), назвав его  «Церковный художник советской эпохи». Она рассказала о духовных поисках художника, о его картинах на евангельские сюжеты в 30-х гг., которые сам он относил к «духовному реализму», о его росписях в храмах, что стало возможным после 1943 г. – некоторого ослабления гонений. В частности, Спасский уж в начале 50-х гг. расписал огромный Кишиневский кафедральный собор. И это редкий случай, потому что в это время профессиональные художники не работали в храмах, отметила искусствовед. Последняя работа Спасского – Троицкий храм в Истринском р-не Подмосковья.

Татьяна Малахова (НИИ РАХ) рассуждала о природе религиозного искусства вообще, о «новой религиозности» и о своеобразии художественных поисков в современном религиозном искусстве на примере творчества известного скульптора Анатолия Камелина.

Современному буддийскому искусству посвятила свое сообщение Юлия Ларионова (Ассоциация искусствоведов). Возрождение разгромленного большевиками буддизма в СССР началось с организации в 1945 г. нового Иволгинского дацана. Прежние дацаны были уничтожены, а вместе с ними и традиция передачи художественных навыков. Сегодня писать северобуддийскую танку учатся у тибетских лам и даже в Голландии. Докладчица назвала несколько имен художников: Сергей Носков, Лариса Рожнова, Татьяна Кржановская, Николай Дудко и показала, как каждый из них по-разному изобразил один и тот же сюжет «Зеленая Тара», чтобы продемонстрировать творческое отношение к канону.

Об исламском искусстве в ХХ веке и его возрождении в последние десятилетия рассказал  Ильдар Мустафин (РГУ им. А.Н. Косыгина). За периодом «агрессивного разрушения исламского искусства» в советский период последовало время возрождения, когда художники не копируют слепо образцы прошлого, но ищут новые творческие пути. Докладчик показал это на примере традиционного шамаиля (настенное панно с изображением исламских святынь и/или каллиграфическим священным текстом), при создании которого художники используют самые разные техники, а также продемонстрировал примеры современных абстрактных композиций, пейзажей в  традиционной живописной технике  и т.д.

Молодой художник Александр Маркин  (МГАХИ им. В.И. Сурикова) представил свой проект «I.N.R.I.» в Вальфац Музеуме (Гёсвайнштайн, Германия). Произведения скульптуры, живописи и графики посвящены евангельским сюжетам. Автор рассказал, что хотел «достичь эффекта символа-знака, намерено упрощая форму до примитивной, используя приемы, которые широко применяются в промышленном дизайне».

В заключение Виктор Барашков (ВлГУ им. А.Г. и Н.Г. Столетовых) поделился наблюдениями по теме «Пространства для экспонирования внеконфессионального религиозного искусства: российский и зарубежный опыт», продемонстрировав разный опыт размещения произведений искусства в храмах и за их пределами.

Юлия Зайцева



Ваш Отзыв
Поля, отмеченные звездочкой, должны быть обязательно заполнены.

Ваше имя: *

Ваш e-mail:

Отзыв: *

Введите символы, изображенные на рисунке (если данная комбинация символов кажется вам неразборчивой, кликните на рисунок для отображения другой комбинации):


 

На главную | В раздел «Репортажи»

Рейтинг@Mail.ru

Индекс цитирования










 
Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов отдельных материалов.
© 2005–2019 «Благовест-инфо»
Адрес электронной почты редакции: info@blagovest-info.ru
Телефон редакции: +7 499 264 97 72

12+
Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций:
серия Эл № ФС 77-76510 от 09 августа 2019.
Учредитель: ИП Вербицкий И.М.
Главный редактор: Власов Дмитрий Владимирович
Сетевое издание «БЛАГОВЕСТ-ИНФО»